【非遗周刊】梨园新生

◎山东商报·速豹新闻网记者 朱德蒙 王宇琦 实习生 叶福森

凡音之起，由人心生也。一出出戏曲唱的是诸多历史中的瞬息百态，也唱出无数人心中的悲欢离合，其中凝聚的是我国优秀的传统文化，也是数代戏曲人的潜心演绎传承。在山东省淄博市，有这样一个来源于民间的艺术团体，成员大部分由对戏曲共同的热爱凝聚在一起，并在演出市场保持着活力，执着又质朴地将传统戏曲的魅力带给更多人。日前，山东商报·速豹新闻网记者专访淄博市锦绣梨园艺术团的领军人——“95后”团长李琛飞。

淄博市锦绣梨园艺术团参与演出（右二为李琛飞）

演绎山东传统非遗戏曲

人们习惯上称戏班、剧团为“梨园”，称戏曲演员为“梨园子弟”。“梨园”一词原为古代对戏曲班子的称呼，名字由此来源的锦绣梨园艺术团便是淄博当地响当当的戏曲演出艺术团体。当地许多商演、惠民及公益演出中，人们都可觅得其身影。其前身为始建于1970年的菏泽市曹县花冠梆子剧团，2000年年末迁到淄博，自2010年重新组建后正式更名为淄博市锦绣梨园艺术团。

“目前团内成员近40人，其中演员与乐队成员人数相当。成员有些是自专业院团退休的演员，有些是经过专业戏曲表演训练的人员，还有一部分是戏曲爱好者。大家都是源自对戏曲的热爱而聚集到一起的。”李琛飞这样介绍。除去戏曲演员的身份，艺术团的成员在生活中也扮演着其他角色，他们是培训老师，是自由职业者，也是退休人员。

“剧团排练演出多以吕剧为主，附带梆子、五音戏等许多戏曲种类。此外，我们对豫剧和京剧里的一些精彩选段、选场等也会进行表演。”李琛飞介绍。吕剧又称化装扬琴、琴戏，是国家级非遗项目，亦是中国八大戏曲剧种之一，更是山东最具代表性的地方剧种。吕剧起源于山东北部黄河三角洲，由山东琴书演变而来，流行于山东大部和江苏、安徽、东北三省的部分地区。五音戏亦属于国家级非遗项目，流传于济南、淄博及周边地区，有近300年的历史，素有“北方越剧”之称。在锦绣梨园艺术团的表演中，诸多历史悠久的非遗戏曲传入了更多观众的耳朵，也展现出迷人的风采。

在当地政府带动下，锦绣梨园艺术团获得了许多演出机会，并参与到文化惠民工程之中，丰富和活跃群众文化生活，也将传统戏曲的魅力带给更多人。下乡演出、春节演出以及小戏调演等活动中，演员们认真表演的神态也演化出戏曲的另一种动人之处。

虽然锦绣梨园艺术团从民间脱胎而来，但是李琛飞对其成员的挑选也有着颇为苛刻的条件，“演员不仅要喜欢戏曲，还一定要有真本事在手上。千万不能小看观众，他们比谁都知道台上的演员到底有多深的功夫。”

淄博市锦绣梨园艺术团演出现场   受访者供图

带领传统戏曲走向创新

传统戏曲带着独特的魅力从千百年的历史中走来，但对于锦绣梨园艺术团来说，排演优秀传统剧目之余，也要在新时代实现创新，方能迎合更多人的审美需求。不断带领传统戏曲走向创新，成为艺术团近年来发展的重要方向之一。从古装剧目到现代剧目，多重领域都留下艺术团探索发展的脚步和痕迹。李琛飞介绍，截至目前，艺术团创作新编剧目已有20部。

其中，艺术团2016年原创的五音戏《黄桑奇谭》、2020年的原创吕剧《爹娘的心愿》在淄博市的各项比赛中获得诸多殊荣。“淄博市张店区古时被称为黄桑店，《黄桑奇谭》便是根据当地民间传说创作而来。《爹娘的心愿》是一部现代剧目，主要讲述了老年人在养老过程中遇到的故事。”李琛飞介绍道。目前在淄博地区，观看艺术团演出的观众大多较为年长，李琛飞便选取了他们生活中可能集中遇到的问题进行创作。相关剧目在乡村基层的演出中让许多观众产生了共鸣，得到了他们的欢迎。

“在新编剧目中，我们会格外注重戏曲传统的继承，把作品能否得到热爱戏曲的观众认可来作为自己的目标。此外，剧本的创作和剧目的演出也要贴近百姓生活，结合现代社会的关注点。选取身边的人物和事件作为切入点，并为其增添典型特色，使之更符合戏曲人物特点，做到创新剧目以传统的同时，也以新时代的创新精神为引领。如此，才能创作出百姓喜爱的戏曲作品。”李琛飞介绍。

随着锦绣梨园艺术团创作的一部部创新剧目不断上演，传统戏曲也被赋予了新的生命和活力。新鲜的创作题材让观众更感兴趣，收获了传统戏曲的韵味和腔调的同时，避免了观看传统剧目时的“老生常谈”之感，也增加了新鲜的体验。

带动团体实现运转

担负着带领整个艺术团发展的责任，为统筹其中各项事务而上下奔波，肩负来自各方的压力，出任锦绣梨园艺术团的团长绝不是一个轻松的活计。令很多人惊讶的是，李琛飞是一位年轻的“95后”，2011年最初从其奶奶手中接手艺术团时，他还只是一个16岁的少年。

“当时年纪小，想法比较简单，说接手便接下了。当时艺术团前身刚刚从菏泽迁至淄博，之前擅长的豫剧在淄博地区受欢迎程度并不高。经过不断摸索，我们招募演员，排练当地百姓喜爱的曲种。我还找到民间老艺人学习传统特色浓郁的唱段。除了吕剧、五音戏外，枣梆、两夹弦、四平调、大平调、山东梆子、西寨梆子等传统戏曲也在我们的排练范围内。经过多年努力，艺术团才逐渐形成如今的模样。”李琛飞介绍道。

李琛飞曾在山东省菏泽艺术学校学习戏曲，还是五音戏表演艺术家“五音泰斗”鲜樱桃入室弟子郝怀信的亲传弟子。但他对传统戏剧的热爱，从儿时便已开启。“我自幼跟随奶奶长大，她是原山东曹县豫剧团的演员。耳濡目染之中，我便对传统戏曲产生了浓厚的兴趣。”李琛飞介绍道。从儿时至现在再至未来，对他来说，戏曲已经成为自己生命中不可分割的重要部分。多年来对艺术团的不断坚守也是源于这份不舍。

作为民间艺术团体，筹得长期运营的发展资金亦非易事。早期采购戏服、制作道具、购买灯光设备等投入，是其中的大支出。基础物资筹备完成后，至近年来，租赁仓库存放物资的费用成为了艺术团的主要开销。演出获得的收入和参与比赛赢得的奖金成为目前维持艺术团运转的重要来源。商演场次少，收入降低时，李琛飞便用自己的钱补贴进去。“当地文化馆和一些社区能够为我们提供免费的训练场地，不必再租赁场地，这为我们节省了很多资金。现在大家的想法就是，只要有演出机会，我们便好好珍惜，尽力演好。”李琛飞表示。

近年来，李琛飞还将自己的精力投入到传统戏曲教学工作之中。同时，成长为青年的他心底还有一个愿望等待实现，便是让锦绣梨园艺术团能够实现产业化运营。